最近太多巧合的事,今天去光華買東西,亂逛瞄到青春電幻物語,
於是就來看看,前面實在鬱悶,不太喜歡,然後他們就去了沖繩,
對,也太巧了,就是沖繩,可是還是不知所云,突然,恍然大悟,挖靠...好厲害的電影!
然後我好像看到蒼井優了,恩對,真的是蒼井優,我的天,她的魅力真的跟她長怎樣沒有關係(?)
同時讓我想起前些年金馬影展看的一部韓國電影,只記得韓文原片名是個女孩子的名字,
找到後發現那部電影叫青春勿語,原來台灣譯名不是巧合,
根本就是向青春電幻物語致敬(?),
把其中的最強烈的那部分抓出來醃泡菜,做成韓國人最愛的重口味...
但是青春電幻物語的厲害根本不是一般人學得來的~~~~~~~~
全憑感覺的拍攝和剪接,鬱悶卻非常強烈,很.厲.害!
對了,這篇是看完就打的,所以就變成這種style了...
29.10.15
26.10.15
腦筋急轉彎[Inside Out],成長的痕跡
腦筋急轉彎 Inside Out
情緒狀態的應用比喻非常高級!!!
可惜冒險過程太過迪士尼了...
有種被汙染的皮克斯的感覺.....
整體來說沒有很喜歡...
但對情緒變化的應用非常讚賞~~
==========下文有「腦筋急轉彎」的劇情討論,未看者請迴避===========
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這幾年我一直想表達負面情緒的重要性,以及接納的可能性,
想用這主題做一個故事,但故事不管怎麼想就是很黑暗...XD
腦筋急轉彎由淺入深的成功表達了這個想法,而且溫馨感人又不黑暗~~
一開始出現的5個核心記憶島,看到的第一眼就知道會崩潰了...
(有體會過的人應該都知道XD)
情緒崩潰的衝擊造成的某些情緒消失
(有體會過的人應該也都知道XD)
適當與適量的情緒釋放後,重新建立的核心變化,成長為各種情緒面向的混合~
(有熬過來的人應該也都知道XD)
而且這種崩潰變化是全年齡層的,第一次換環境以至於朋友摩擦,失戀,失業,轉行,父母離異,親人過世,
人生中所有的波浪帶來的打擊~
人生的衝擊性轉變絕不會只有一次~這種變化會一直出現~
所以實在是很高級的比喻應用~~~
只是中間冒險過程都太鬆散,迪士尼味又太重...
還有幻想朋友的消失也代表著成長
(不過東方人應該很少有人有幻想朋友吧...)
27.9.15
再看 瘋狂麥斯:憤怒道 「Mad Max: Fury Road」,比例精準的明快經典
之前寫過一篇瘋狂麥斯:憤怒道的心得,
買了藍光觀看收藏後,再來補充一些心得,
==========本文有「瘋狂麥斯:憤怒道」的劇情討論,未看者請迴避===========
再次強調,我覺得本片最成功的地方是
攝影,剪輯和配樂音效,讓人有膨湃激昂,熱血沸騰的感覺~
再者則是角色鮮明的個性變化和情節的安排
看了藍光特別附錄後,
關於厲害的美術,還有一些小感想,
美術包括了道具和車輛的設計,後製和調色
藍光附錄中對於找真的廢棄老車來改造還有回收藝術家有不少介紹,
用經典的車款搭配龐克的設計,非常的佩服~
關於後製和調色,可惜附錄中都沒提到,但看了實拍的畫面,真的差非常多,
在Youtube搜尋關鍵字Mad Max Fury Road CGI VFX Breakdowns
可以找到不少公司在這部電影的後製展示影片
我最喜歡的是大沙塵暴和穿越石門狹道這兩個景,
在最精采的追逐戲碼中,適時地搭配了幾個全景的滑翔鏡頭,加上音樂的剪輯點,非常有魄力~
還有酸化後的綠洲,奇異的人類四肢撐著竿子在上面行走,雖然僅僅只有一幕,卻讓人印象深刻!
看過實拍畫面後,覺得攝影這部分的成功很多是後製和調色所賜~~
有些段落,如果沒有這些美術細節的話,就會顯得乏味單調~
而因為整部電影是屬於雜亂骯髒的風格,
感覺有刻意將色調弄地鮮豔統一,看起來的骯髒就不會太過分心難受,
如同網上有人提到,電影中很多都是快速卡接切換的打鬥過程,
為了不顯雜亂和失去重點,大部分動態鏡頭都是中央重點構圖,
又如同這部電影的角色和世界觀,看似簡單,其實很多細節,
為了明快的節奏,去蕪存菁,讓大部分的角色個性互動變化做重點簡化,
不用對白,僅用了肢體語言和眼神,僅僅幾幕就表現出來,
整部電影就是一種複雜中抓出重點給觀眾看的概念~~
就像在直直的一條公路上衝刺~添加許多細節又不會干擾主軸~
這邊提些我覺得有趣又不容易發現的操作點~
1.半衰期男孩的英靈殿
反派方是末日亂世後掌握資源的武裝獨裁政權,雖沒新意但風格強烈~
而視霸權為偶像,願意赴死的半衰期男孩,
將常見的雜兵做不常見的操作,用他的心態展現出了偶像崇拜與奴性的世界觀,
映出了老喬軍閥統治的殘酷,
嘴噴銀漆壯烈赴死的概念,為了讓觀眾理解,留下印象,
所以重複操作了兩次,剛開始的追逐戲先操作了一次,
奈克斯在風暴中做的行為,觀眾就能先有印象並了解,
2.女指揮官的神射
美人兒安格海菈落車之後,綺朵往回跑,
女指揮官以狙擊槍射中遠處的追兵,讓觀眾留下印象,
而就算觀眾沒注意到,中段受兵工長追擊的時候,
麥斯讓槍給女指揮官狙擊的橋段也就不至於突兀,
就如同嘴噴銀漆赴死的操作一樣,觀眾多少會留有印象~
3.麥斯和女指揮官間的信任情誼變化
a.石門狹道,女指揮官在絕境下只好讓麥斯開車逃跑
b.女指揮官回來後,作為回禮,麥斯交給了女指揮官槍,表示共同戰線,
c.兵工長的追擊,麥斯不擅長狙擊,讓女指揮官射擊
d.逃脫的後段,女指揮官對麥斯說出了自己的故事,並想獲得救贖,讓麥斯感同身受,
e.麥斯受往事心靈愧疚,對前往鹽原的女人們伸出援手提出建議,希望能同時得到救贖
f.返程攻略戰中,為了救掉下車的麥斯,女指揮官即使受傷也沒放手
g.麥斯對女指揮官說出自己的名字
h.最後的道別,僅以相視點頭微笑,相知相惜
4.五位種母的個性論述
雖然戲份不多不少,但是每個人的個性都有其特色,頗為細心的安排
a.美人兒安格海菈=堅毅剛強:一開始就展現出氣魄和果敢,開門幫女指揮官檔槍等等
b.小焦=好強逞能:槍要重裝子彈時,搶過來裝,還幫忙數剩餘子彈
c.小笨=天真浪漫:摸著車上甲板的雕刻,戰前無意義的禱告
d小能=溫柔體貼:紅髮的溫柔讓半衰期男孩發現了生命中壯烈以外的價值
e.綺朵=膽小懦弱:安格海菈落車後,想回頭投降,給觀眾為最後的假投靠鋪梗
就像附錄中導演所講的,這5個人就像音符,一體卻又有自己的旋律,
他們在電影中代表的是弱勢和希望的象徵,沒用太多的篇幅介紹,
但也表現出些微不同的層次~讓觀眾有認識並想珍惜的感覺~
5.麥斯的心理變化
一開始和女指揮官接觸時,語言不多,只用聲音和單字交流,
因為獨自逃亡太久,彷彿忘了自己的語言,後來才漸漸的越講越多,
這點在附錄中,飾演麥斯的湯姆也有提到,和女指揮官接觸後才漸漸找回了自己的語言
6.老喬勢力
特別附錄有提到不死老喬這一方的另外兩個大佬,
1.控制預算掌控資源的煉油城財務長(拖著油罐車的那個肥佬),
2.掌握武裝火力的兵工農場長(老喬在悼念美人兒快死前,開快速坦克追擊女指揮官的那位)
這兩位在電影中並沒特別介紹,但都感覺得出他們的地位和性格,
抓好比例,省略不重要的部分避免干擾,只做出關鍵片段,
不僅不會影響到整體的節奏,卻讓反方陣營多出更多層次~~
近幾年的商業電影因為擔心觀眾覺得無聊,都會把電影搞得很複雜...
想把角色關係,故事情節搞得又多又難懂,很多弄巧成拙,反而讓人覺得無謂又無趣...
比如今年的"侏儸紀世界".......
而這整部電影雖然乍看簡單,
但其實加的東西一樣又多又雜(不管畫面,拍攝方式或角色和世界設定)
卻仍讓觀眾覺得容易吸收又清楚明瞭不干擾,
這部電影的內容並沒太多深度,卻讓人覺得非常飽滿~
除了畫面和聲音的衝擊加分外,
我覺得關鍵是情節角色的比重和擺放位置都拿捏得相當精準恰當!!
並用了最簡單明瞭的方式來呈現,
所以看的人會覺得簡單,卻又不單調而豐厚~~
據說這部電影的導演和攝影師都已年過70,剪接據說是導演老婆...
所以我覺得此電影展現出的精準操作,大概就是所謂的
歲月的洗鍊,經驗的累積
買了藍光觀看收藏後,再來補充一些心得,
==========本文有「瘋狂麥斯:憤怒道」的劇情討論,未看者請迴避===========
再次強調,我覺得本片最成功的地方是
攝影,剪輯和配樂音效,讓人有膨湃激昂,熱血沸騰的感覺~
再者則是角色鮮明的個性變化和情節的安排
看了藍光特別附錄後,
關於厲害的美術,還有一些小感想,
美術包括了道具和車輛的設計,後製和調色
藍光附錄中對於找真的廢棄老車來改造還有回收藝術家有不少介紹,
用經典的車款搭配龐克的設計,非常的佩服~
關於後製和調色,可惜附錄中都沒提到,但看了實拍的畫面,真的差非常多,
在Youtube搜尋關鍵字Mad Max Fury Road CGI VFX Breakdowns
可以找到不少公司在這部電影的後製展示影片
我最喜歡的是大沙塵暴和穿越石門狹道這兩個景,
在最精采的追逐戲碼中,適時地搭配了幾個全景的滑翔鏡頭,加上音樂的剪輯點,非常有魄力~
還有酸化後的綠洲,奇異的人類四肢撐著竿子在上面行走,雖然僅僅只有一幕,卻讓人印象深刻!
看過實拍畫面後,覺得攝影這部分的成功很多是後製和調色所賜~~
有些段落,如果沒有這些美術細節的話,就會顯得乏味單調~
而因為整部電影是屬於雜亂骯髒的風格,
感覺有刻意將色調弄地鮮豔統一,看起來的骯髒就不會太過分心難受,
如同網上有人提到,電影中很多都是快速卡接切換的打鬥過程,
為了不顯雜亂和失去重點,大部分動態鏡頭都是中央重點構圖,
又如同這部電影的角色和世界觀,看似簡單,其實很多細節,
為了明快的節奏,去蕪存菁,讓大部分的角色個性互動變化做重點簡化,
不用對白,僅用了肢體語言和眼神,僅僅幾幕就表現出來,
整部電影就是一種複雜中抓出重點給觀眾看的概念~~
就像在直直的一條公路上衝刺~添加許多細節又不會干擾主軸~
這邊提些我覺得有趣又不容易發現的操作點~
1.半衰期男孩的英靈殿
反派方是末日亂世後掌握資源的武裝獨裁政權,雖沒新意但風格強烈~
而視霸權為偶像,願意赴死的半衰期男孩,
將常見的雜兵做不常見的操作,用他的心態展現出了偶像崇拜與奴性的世界觀,
映出了老喬軍閥統治的殘酷,
嘴噴銀漆壯烈赴死的概念,為了讓觀眾理解,留下印象,
所以重複操作了兩次,剛開始的追逐戲先操作了一次,
奈克斯在風暴中做的行為,觀眾就能先有印象並了解,
2.女指揮官的神射
美人兒安格海菈落車之後,綺朵往回跑,
女指揮官以狙擊槍射中遠處的追兵,讓觀眾留下印象,
而就算觀眾沒注意到,中段受兵工長追擊的時候,
麥斯讓槍給女指揮官狙擊的橋段也就不至於突兀,
就如同嘴噴銀漆赴死的操作一樣,觀眾多少會留有印象~
3.麥斯和女指揮官間的信任情誼變化
a.石門狹道,女指揮官在絕境下只好讓麥斯開車逃跑
b.女指揮官回來後,作為回禮,麥斯交給了女指揮官槍,表示共同戰線,
c.兵工長的追擊,麥斯不擅長狙擊,讓女指揮官射擊
d.逃脫的後段,女指揮官對麥斯說出了自己的故事,並想獲得救贖,讓麥斯感同身受,
e.麥斯受往事心靈愧疚,對前往鹽原的女人們伸出援手提出建議,希望能同時得到救贖
f.返程攻略戰中,為了救掉下車的麥斯,女指揮官即使受傷也沒放手
g.麥斯對女指揮官說出自己的名字
h.最後的道別,僅以相視點頭微笑,相知相惜
4.五位種母的個性論述
雖然戲份不多不少,但是每個人的個性都有其特色,頗為細心的安排
a.美人兒安格海菈=堅毅剛強:一開始就展現出氣魄和果敢,開門幫女指揮官檔槍等等
b.小焦=好強逞能:槍要重裝子彈時,搶過來裝,還幫忙數剩餘子彈
c.小笨=天真浪漫:摸著車上甲板的雕刻,戰前無意義的禱告
d小能=溫柔體貼:紅髮的溫柔讓半衰期男孩發現了生命中壯烈以外的價值
e.綺朵=膽小懦弱:安格海菈落車後,想回頭投降,給觀眾為最後的假投靠鋪梗
就像附錄中導演所講的,這5個人就像音符,一體卻又有自己的旋律,
他們在電影中代表的是弱勢和希望的象徵,沒用太多的篇幅介紹,
但也表現出些微不同的層次~讓觀眾有認識並想珍惜的感覺~
5.麥斯的心理變化
一開始和女指揮官接觸時,語言不多,只用聲音和單字交流,
因為獨自逃亡太久,彷彿忘了自己的語言,後來才漸漸的越講越多,
這點在附錄中,飾演麥斯的湯姆也有提到,和女指揮官接觸後才漸漸找回了自己的語言
6.老喬勢力
特別附錄有提到不死老喬這一方的另外兩個大佬,
1.控制預算掌控資源的煉油城財務長(拖著油罐車的那個肥佬),
2.掌握武裝火力的兵工農場長(老喬在悼念美人兒快死前,開快速坦克追擊女指揮官的那位)
這兩位在電影中並沒特別介紹,但都感覺得出他們的地位和性格,
抓好比例,省略不重要的部分避免干擾,只做出關鍵片段,
不僅不會影響到整體的節奏,卻讓反方陣營多出更多層次~~
近幾年的商業電影因為擔心觀眾覺得無聊,都會把電影搞得很複雜...
想把角色關係,故事情節搞得又多又難懂,很多弄巧成拙,反而讓人覺得無謂又無趣...
比如今年的"侏儸紀世界".......
而這整部電影雖然乍看簡單,
但其實加的東西一樣又多又雜(不管畫面,拍攝方式或角色和世界設定)
卻仍讓觀眾覺得容易吸收又清楚明瞭不干擾,
這部電影的內容並沒太多深度,卻讓人覺得非常飽滿~
除了畫面和聲音的衝擊加分外,
我覺得關鍵是情節角色的比重和擺放位置都拿捏得相當精準恰當!!
並用了最簡單明瞭的方式來呈現,
所以看的人會覺得簡單,卻又不單調而豐厚~~
據說這部電影的導演和攝影師都已年過70,剪接據說是導演老婆...
所以我覺得此電影展現出的精準操作,大概就是所謂的
歲月的洗鍊,經驗的累積
22.9.15
[異次元駭客]與[詭異訊],[The Thirteenth Floor]vs[The Signal]
[The Thirteenth Floor]異次元駭客 1999
與
[The Signal] 詭異訊 2014
會同時看過這兩部冷門B級科幻片的人應該是少之又少...
但意外地發現總覺得還是要記錄一下~~
今天剛看完1999的 "異次元駭客",發現裡面的梗非常的熟悉,
熟悉到連畫面和感覺都十分的相近...但是熊熊想不起來...
經過了一兩個小時的痛苦掙扎,翻遍了片單,都想不起來...
最後放棄去洗澡,才慢慢地從片段畫面,情節,去抽絲剝繭...
想起了去年(2014)看過的B級冷門科幻片"詭異訊"
"詭"算是將"異"片中的主要概念做對象的抽換,變成另一種類型的電影來拍,
但主要的感覺和表達意念是相同的,
但"異"片作為發想原創更為厲害之外,結構也較為多變和有趣~
而"詭"片替換了主要對象,並加了時下流行的特效和文青的拍片色調技法...
卻讓人覺得很是單調...
個人比較喜歡"異次元駭客"在情節和角色關係上的著墨~
=====下文有「異次元駭客」與「詭異訊」的劇情討論,未看者請迴避=====
雖然不想暴雷,
但其實只要把這兩部擺在一起討論,看過其中一部的人,就算是把另一部暴雷了XD
[The Thirteenth Floor]異次元駭客 1999
現代藉著電腦模擬出1937年的世界,並讓其中的民眾都能自行思考,自行生活,
這世界中所有人都有自己的個性,就像現實生活中生活著,但卻都不自知是個虛擬世界,
而開發者藉由電腦連結替換裡面虛擬的自己,進入其中的世界,
但另一個自己也有自己的另一個人格...
因為開發者的謀殺案,而使主角也進入了這個世界中做調查,
才意外地發現了原來自己的世界也是個虛擬的世界~~
開車來到了世界的邊緣,衝破了圍欄,看到的卻是電腦圖像...
其中的內心衝擊,不言可喻
而這部分就是電影的主軸~
[The Signal] 詭異訊 2014結局中
主角千辛萬苦開車來到世界的邊緣
最後衝破世界邊緣的投射牆,才發現自己的世界只是外星人實驗牢籠
雖然"異"片是懸疑科幻片,而"詭"片是外星特效片,拍法和過程大不相同,
但這兩者的核心感覺幾乎是一樣的...
與
[The Signal] 詭異訊 2014
會同時看過這兩部冷門B級科幻片的人應該是少之又少...
但意外地發現總覺得還是要記錄一下~~
今天剛看完1999的 "異次元駭客",發現裡面的梗非常的熟悉,
熟悉到連畫面和感覺都十分的相近...但是熊熊想不起來...
經過了一兩個小時的痛苦掙扎,翻遍了片單,都想不起來...
最後放棄去洗澡,才慢慢地從片段畫面,情節,去抽絲剝繭...
想起了去年(2014)看過的B級冷門科幻片"詭異訊"
"詭"算是將"異"片中的主要概念做對象的抽換,變成另一種類型的電影來拍,
但主要的感覺和表達意念是相同的,
但"異"片作為發想原創更為厲害之外,結構也較為多變和有趣~
而"詭"片替換了主要對象,並加了時下流行的特效和文青的拍片色調技法...
卻讓人覺得很是單調...
個人比較喜歡"異次元駭客"在情節和角色關係上的著墨~
=====下文有「異次元駭客」與「詭異訊」的劇情討論,未看者請迴避=====
雖然不想暴雷,
但其實只要把這兩部擺在一起討論,看過其中一部的人,就算是把另一部暴雷了XD
[The Thirteenth Floor]異次元駭客 1999
現代藉著電腦模擬出1937年的世界,並讓其中的民眾都能自行思考,自行生活,
這世界中所有人都有自己的個性,就像現實生活中生活著,但卻都不自知是個虛擬世界,
而開發者藉由電腦連結替換裡面虛擬的自己,進入其中的世界,
但另一個自己也有自己的另一個人格...
因為開發者的謀殺案,而使主角也進入了這個世界中做調查,
才意外地發現了原來自己的世界也是個虛擬的世界~~
開車來到了世界的邊緣,衝破了圍欄,看到的卻是電腦圖像...
其中的內心衝擊,不言可喻
而這部分就是電影的主軸~
[The Signal] 詭異訊 2014結局中
主角千辛萬苦開車來到世界的邊緣
最後衝破世界邊緣的投射牆,才發現自己的世界只是外星人實驗牢籠
雖然"異"片是懸疑科幻片,而"詭"片是外星特效片,拍法和過程大不相同,
但這兩者的核心感覺幾乎是一樣的...
21.7.15
性本惡「Inherent Vice」2014 體制裡的"瑕疵"
前言
有鑑於最近看的幾部片...我越來越佩服自己挑艱澀片的能力了...
(我真的原本只是想看冷門的娛樂片啊.......)
這部片雖是黑色喜劇,但可以看出想表達的東西不簡單,
意境埋得很深............埋到讓人感受不到....(這麼深是要看屁啊...)
主軸劇情看懂雖沒問題,但對於他想表達的想法一頭霧水....
原本以為是種穆赫蘭大道的感覺,結果不是,所以看的時候猜了很多,反而想的太複雜XD
上網看了很多篇文章,影評,其實大部分人也都沒看懂.....(笑)
不過看完這些攏長但也沒抓到重點的文章,卻讓我有條理地整理了思緒,大致了解了~
但就算大概解讀出導演的用意之後...還是覺得不好看.......
雖然有很多地方應該要看第二遍會更清楚,但真的沒動力再看第二次.......
而且我猜如果這片不是知名大導演和眾多影星的作品,應該會跟玩命賭徒一樣,沒人想看,沒人討論...
個人解讀淺評
從底層社會的主角,接觸到的小案件,漸漸發現原來只是冰山一角,
從大麻作祟的朦朧視角,用黑色幽默和荒謬怪誕的情節手法來表現,
經歷各種離奇事件,抽絲剝繭,
最後帶出販毒集團的龐大卑劣手段和司法制度的腐敗...
揣測主要用意:
批判和描述社會上各種表面上看起來光鮮亮麗,但背地裡卻骯髒無比的體制...
諷刺的用不被社會接受的形象角色來揭發醜陋事實和獲得救贖...
PS.
片中用了非常多的人名,地名,複雜的人物關係,眾多事件,不常用的詞彙,
連不相干的點菜和典故都用了很多奇怪的名稱,使得看這部電影時要十分的專注,
看到一半就會發現導演其實是故意這樣做的,但我還是不懂這用意是甚麼?
==============下文有「性本惡」的劇情討論,未看者請迴避==============
由於劇情實在過於攏長和複雜,僅描述重點,寫出結論
主角-嬉皮私家偵探
被世人鄙視和不屑的呼麻嬉皮,大家眼中的Loser,
卻是整個骯髒大洪流中少數秉持善良出發點的人,
最後藉由幫臥底平安回歸家庭來獲得救贖...
地產大亨-光鮮亮麗的財力,卻因吸毒吸壞腦子,被老婆設計,被集團控制,被政府利用,
金獠牙-船名(暗喻骯髒體制,)=龐大的販毒集團-從販毒到幫人戒毒和治療再復發,一條龍的龐大集團,
殺了誘拐女兒的醫生的販毒大佬-從對女兒和醫生的床事房景瞭如指掌的形容來看,也是個嚴密監控女兒的變態
大腳警探-面惡心善的贖罪者
從頭到尾找主角的麻煩,卻也給了主角非常多的線索,
從很多地方可以看出,他其實很信任主角,
而強烈的同性戀暗示,
從後段指出,他以前拍檔被黑道所殺卻被骯髒的司法掩蓋...
還有個鏡頭是他含著巧克力香蕉被同僚虧,轉頭卻嚴肅的勸主角不要涉入,
所以我猜有可能是一種想從骯髒體制中生存下去的機制...(製造負面形象不和同僚接近)
莉琪-主角和女主的虛幻朋友,我原本以為是主角的內心世界,但應該是種以真理導師存在的虛構角色
女主-這位我就真的不知該如何定位,她與大亨的關係也很微妙,從大亨提到她時的表情看來,感情應該不假,
但女主自己形容的那段也不像假的,話說她挑逗主角時的那段長鏡頭,有夠煽情...演得入木三分!!!非常厲害!!
原本還有想過,是不是為了讓主角去調查販毒集團,而派出的臥底?不過這樣想似乎就有點補腦過頭了...
最後,
"固有缺陷"在海上保險中,意指你無法避免的事物,蛋會破,巧克力會融化,玻璃會碎裂
"Inherent vice," in a marine insurance policy is anything that you can't avoid.
Eggs break,chocolate melts,glass shatters,glass shatters
這段關於片名及影片主軸的重要描述台詞,表面意義就如同中文片名取的"性本惡"
但其實這段是女主角在"船上"時被說的描述,所以我個人認為,這句台詞的用意指的是:"性本善"
在這個龐大骯髒的體制中,仍保有自己心中最後的底線不被同化,
無法適應於大環境中的"瑕疵"...
有鑑於最近看的幾部片...我越來越佩服自己挑艱澀片的能力了...
(我真的原本只是想看冷門的娛樂片啊.......)
這部片雖是黑色喜劇,但可以看出想表達的東西不簡單,
意境埋得很深............埋到讓人感受不到....(這麼深是要看屁啊...)
主軸劇情看懂雖沒問題,但對於他想表達的想法一頭霧水....
原本以為是種穆赫蘭大道的感覺,結果不是,所以看的時候猜了很多,反而想的太複雜XD
上網看了很多篇文章,影評,其實大部分人也都沒看懂.....(笑)
不過看完這些攏長但也沒抓到重點的文章,卻讓我有條理地整理了思緒,大致了解了~
但就算大概解讀出導演的用意之後...還是覺得不好看.......
雖然有很多地方應該要看第二遍會更清楚,但真的沒動力再看第二次.......
而且我猜如果這片不是知名大導演和眾多影星的作品,應該會跟玩命賭徒一樣,沒人想看,沒人討論...
個人解讀淺評
從底層社會的主角,接觸到的小案件,漸漸發現原來只是冰山一角,
從大麻作祟的朦朧視角,用黑色幽默和荒謬怪誕的情節手法來表現,
經歷各種離奇事件,抽絲剝繭,
最後帶出販毒集團的龐大卑劣手段和司法制度的腐敗...
揣測主要用意:
批判和描述社會上各種表面上看起來光鮮亮麗,但背地裡卻骯髒無比的體制...
諷刺的用不被社會接受的形象角色來揭發醜陋事實和獲得救贖...
PS.
片中用了非常多的人名,地名,複雜的人物關係,眾多事件,不常用的詞彙,
連不相干的點菜和典故都用了很多奇怪的名稱,使得看這部電影時要十分的專注,
看到一半就會發現導演其實是故意這樣做的,但我還是不懂這用意是甚麼?
==============下文有「性本惡」的劇情討論,未看者請迴避==============
由於劇情實在過於攏長和複雜,僅描述重點,寫出結論
主角-嬉皮私家偵探
被世人鄙視和不屑的呼麻嬉皮,大家眼中的Loser,
卻是整個骯髒大洪流中少數秉持善良出發點的人,
最後藉由幫臥底平安回歸家庭來獲得救贖...
地產大亨-光鮮亮麗的財力,卻因吸毒吸壞腦子,被老婆設計,被集團控制,被政府利用,
金獠牙-船名(暗喻骯髒體制,)=龐大的販毒集團-從販毒到幫人戒毒和治療再復發,一條龍的龐大集團,
殺了誘拐女兒的醫生的販毒大佬-從對女兒和醫生的床事房景瞭如指掌的形容來看,也是個嚴密監控女兒的變態
大腳警探-面惡心善的贖罪者
從頭到尾找主角的麻煩,卻也給了主角非常多的線索,
從很多地方可以看出,他其實很信任主角,
而強烈的同性戀暗示,
從後段指出,他以前拍檔被黑道所殺卻被骯髒的司法掩蓋...
還有個鏡頭是他含著巧克力香蕉被同僚虧,轉頭卻嚴肅的勸主角不要涉入,
所以我猜有可能是一種想從骯髒體制中生存下去的機制...(製造負面形象不和同僚接近)
莉琪-主角和女主的虛幻朋友,我原本以為是主角的內心世界,但應該是種以真理導師存在的虛構角色
女主-這位我就真的不知該如何定位,她與大亨的關係也很微妙,從大亨提到她時的表情看來,感情應該不假,
但女主自己形容的那段也不像假的,話說她挑逗主角時的那段長鏡頭,有夠煽情...演得入木三分!!!非常厲害!!
原本還有想過,是不是為了讓主角去調查販毒集團,而派出的臥底?不過這樣想似乎就有點補腦過頭了...
最後,
"固有缺陷"在海上保險中,意指你無法避免的事物,蛋會破,巧克力會融化,玻璃會碎裂
"Inherent vice," in a marine insurance policy is anything that you can't avoid.
Eggs break,chocolate melts,glass shatters,glass shatters
這段關於片名及影片主軸的重要描述台詞,表面意義就如同中文片名取的"性本惡"
但其實這段是女主角在"船上"時被說的描述,所以我個人認為,這句台詞的用意指的是:"性本善"
在這個龐大骯髒的體制中,仍保有自己心中最後的底線不被同化,
無法適應於大環境中的"瑕疵"...
16.7.15
魔鬼終結者:創世契機,侏儸紀世界,加州大地震
雖然這三部電影都是A級大製作的電影,
但內容和劇本差不多都B級片等級,所以一起寫比較不浪費篇幅...
個人喜好:魔鬼終結者:創世契機>侏儸紀世界>加州大地震
現在電影都知道觀眾的口味變重,需要複雜豐富的內容,
所以都開始加入很多複雜的人物關係和事件,但複雜是變複雜了...卻不見得有變豐富...
加州大地震:
主要人物角色不多,關係簡單,情節小轉折多,但平鋪直述,簡言之,沒內容,
重點就是視覺上一直看建築物崩壞...
和當年的2012雖是同類型電影,但是根本不能比...
也可以說2012比這篇的三部片都好看...
侏儸紀世界:
主要人物角色多,關係複雜,但是每個角色都讓觀眾沒有感覺,沒有同理心,
最後觀眾都只想看恐龍殺人,開頭花了很多篇幅在角色關係描述和個性描寫都變多餘了,
增加人物描寫的作法並沒有不好,個人認為應該是沒掌握好比重,又乏味和沒有重點
這癥結點我覺得很像國片"想飛",
拿"侏儸紀公園1"來比較好了,同樣是拿主角的小孩遇到危難當梗,
映象中前面親子關係和個性描述鋪梗,花的篇幅不會少於侏儸紀世界,
但到了後來需要拯救小孩時就很有同理心,觀眾會很為角色擔心,會緊張~
但"侏儸紀世界"說實在的,裡面不管那個角色領便當我都不會有感覺.....
一點都不會為裡面的角色擔心緊張...
這問題我想有可能是角色塑造失敗,或是緊張情節安排的不好,
也有可能是被華麗刺激的恐龍公園稀釋...
恐龍公園的次世代樂園的概念娛樂性倒是塑造的很不錯,
尤其是發生災難的時候變成樂極生悲會很刺激...不過這點也沒發揮得很好就是了...
在背後意義上,侏儸紀公園是"生命終會找到出路"
"侏儸紀世界"則是想諷刺人類想當上帝,玩弄基因自作自受,
雖然是看的到想描述這一點的痕跡...但是弱到我寫的時候差點忘了寫這段....
魔鬼終結者:創世契機:
人物角色多,但比重恰當,個性關係描寫生動.大膽顛覆前作角色形象,
本想這部只是1,2集的濃縮重拍,沒什麼興趣,所以連預告都沒看就進戲院了...
沒想到居然意外的比想像中有點看頭~~算是還不錯的重開機娛樂片~
後來聽說預告幾乎把內容都演完了,心想好在沒看過預告...
這部把每個觀眾心目中的角色形象都重新塑造,
就我記得的,幫大家簡單複習一下前幾部作品,
第一集,阿諾T800現身,殺約翰救世主媽莎拉康納,凱爾拯救莎拉,熱戀,凱爾戰死
第二集,液態金屬人T1000現身,莎拉康納為母則強,剽悍保護少年救世主約翰,
第三集,救世主約翰長大成人,努力阻止天網,最後電影走向命定論,阻止失敗,造成劇情LOOP
第四集,其實這部才是系列中我的最愛,結果被搞得跟外傳一樣,就不討論了
==============下文有「魔鬼終結者:創世契機」的劇情討論,未看者請迴避==============
本作打破命定論,搞了個平行時空出來,
天網改造救世主約翰,阿諾T800從小教導莎拉康納,編劇整個很大膽的打掉重練,
而最讓大家印象深刻的第二集中為母則強,剽悍的莎拉康納,變得有點小女孩,
不只外型,連個性上都變得會有點依賴老爹阿諾,會酸人會和凱爾吵嘴,
似乎是很多老影迷不能接受的地方...XD
而凱爾雖說是主角,但沒什麼戰力,系列作以來一直沒什麼存在感,
這集增加了改變平行未來的關鍵記憶,存在感稍稍提升了XD
最成功的角色重新塑造是老爹阿諾,不僅讓年邁的阿諾合理的回歸劇情,而且還成為重要的情感連結角色,
第一次送走莎拉時,疑似落寞的鏡頭,逐漸學習人類習性的梗,
年邁的機械故障,老了卻還派得上用場的描述,莎拉的不捨
和有如女婿般的凱爾有些互看不順眼,比較對峙的畫面,很多情節都描寫出老爹阿諾的父親身分,
這些部份我認為是這部電影最成功的地方~
救世主約翰轉身成為最後的大魔王,也是個很大膽的改編,
不過對正義感的扭曲到由正變邪,也不是沒看過就是了...
但是他的機械結構造型和分子效果很有質感~~蠻好看的~~
但我是很不懂凱爾最後為什麼還要跟小時的他重複那段天網就是XXX的橋段,
未來不是改變了嗎?(至少他應該這樣認為),
再加上莎拉引導少年凱爾 和 最後天網還是沒死的梗,去猜測,
該不會最後又變成另一種命定論了吧...(另一個平行時空的LOOP)
==2015.10.03補充==
特地將主戰場時間改為2017,為了符合現今的時代,讓觀眾更有感覺,
現代人3C產品的使用習慣,還有雲端概念的漏洞危機之類的概念
======================================================================
這樣寫下來,其實跟我之前講的一樣,情節橋段才是關鍵,
劇情不需要多麼的離奇轉折意想不到(比較級,當然不能過於簡單),
需要的是成功的角色塑造,互動關係
重要的是如何帶出觀眾的"感覺"(對角色,對事件的感覺)
但內容和劇本差不多都B級片等級,所以一起寫比較不浪費篇幅...
個人喜好:魔鬼終結者:創世契機>侏儸紀世界>加州大地震
現在電影都知道觀眾的口味變重,需要複雜豐富的內容,
所以都開始加入很多複雜的人物關係和事件,但複雜是變複雜了...卻不見得有變豐富...
加州大地震:
主要人物角色不多,關係簡單,情節小轉折多,但平鋪直述,簡言之,沒內容,
重點就是視覺上一直看建築物崩壞...
和當年的2012雖是同類型電影,但是根本不能比...
也可以說2012比這篇的三部片都好看...
侏儸紀世界:
主要人物角色多,關係複雜,但是每個角色都讓觀眾沒有感覺,沒有同理心,
最後觀眾都只想看恐龍殺人,開頭花了很多篇幅在角色關係描述和個性描寫都變多餘了,
增加人物描寫的作法並沒有不好,個人認為應該是沒掌握好比重,又乏味和沒有重點
這癥結點我覺得很像國片"想飛",
拿"侏儸紀公園1"來比較好了,同樣是拿主角的小孩遇到危難當梗,
映象中前面親子關係和個性描述鋪梗,花的篇幅不會少於侏儸紀世界,
但到了後來需要拯救小孩時就很有同理心,觀眾會很為角色擔心,會緊張~
但"侏儸紀世界"說實在的,裡面不管那個角色領便當我都不會有感覺.....
一點都不會為裡面的角色擔心緊張...
這問題我想有可能是角色塑造失敗,或是緊張情節安排的不好,
也有可能是被華麗刺激的恐龍公園稀釋...
恐龍公園的次世代樂園的概念娛樂性倒是塑造的很不錯,
尤其是發生災難的時候變成樂極生悲會很刺激...不過這點也沒發揮得很好就是了...
在背後意義上,侏儸紀公園是"生命終會找到出路"
"侏儸紀世界"則是想諷刺人類想當上帝,玩弄基因自作自受,
雖然是看的到想描述這一點的痕跡...但是弱到我寫的時候差點忘了寫這段....
魔鬼終結者:創世契機:
人物角色多,但比重恰當,個性關係描寫生動.大膽顛覆前作角色形象,
本想這部只是1,2集的濃縮重拍,沒什麼興趣,所以連預告都沒看就進戲院了...
沒想到居然意外的比想像中有點看頭~~算是還不錯的重開機娛樂片~
後來聽說預告幾乎把內容都演完了,心想好在沒看過預告...
這部把每個觀眾心目中的角色形象都重新塑造,
就我記得的,幫大家簡單複習一下前幾部作品,
第一集,阿諾T800現身,殺約翰救世主媽莎拉康納,凱爾拯救莎拉,熱戀,凱爾戰死
第二集,液態金屬人T1000現身,莎拉康納為母則強,剽悍保護少年救世主約翰,
第三集,救世主約翰長大成人,努力阻止天網,最後電影走向命定論,阻止失敗,造成劇情LOOP
第四集,其實這部才是系列中我的最愛,結果被搞得跟外傳一樣,就不討論了
==============下文有「魔鬼終結者:創世契機」的劇情討論,未看者請迴避==============
本作打破命定論,搞了個平行時空出來,
天網改造救世主約翰,阿諾T800從小教導莎拉康納,編劇整個很大膽的打掉重練,
而最讓大家印象深刻的第二集中為母則強,剽悍的莎拉康納,變得有點小女孩,
不只外型,連個性上都變得會有點依賴老爹阿諾,會酸人會和凱爾吵嘴,
似乎是很多老影迷不能接受的地方...XD
而凱爾雖說是主角,但沒什麼戰力,系列作以來一直沒什麼存在感,
這集增加了改變平行未來的關鍵記憶,存在感稍稍提升了XD
最成功的角色重新塑造是老爹阿諾,不僅讓年邁的阿諾合理的回歸劇情,而且還成為重要的情感連結角色,
第一次送走莎拉時,疑似落寞的鏡頭,逐漸學習人類習性的梗,
年邁的機械故障,老了卻還派得上用場的描述,莎拉的不捨
和有如女婿般的凱爾有些互看不順眼,比較對峙的畫面,很多情節都描寫出老爹阿諾的父親身分,
這些部份我認為是這部電影最成功的地方~
救世主約翰轉身成為最後的大魔王,也是個很大膽的改編,
不過對正義感的扭曲到由正變邪,也不是沒看過就是了...
但是他的機械結構造型和分子效果很有質感~~蠻好看的~~
但我是很不懂凱爾最後為什麼還要跟小時的他重複那段天網就是XXX的橋段,
未來不是改變了嗎?(至少他應該這樣認為),
再加上莎拉引導少年凱爾 和 最後天網還是沒死的梗,去猜測,
該不會最後又變成另一種命定論了吧...(另一個平行時空的LOOP)
==2015.10.03補充==
特地將主戰場時間改為2017,為了符合現今的時代,讓觀眾更有感覺,
現代人3C產品的使用習慣,還有雲端概念的漏洞危機之類的概念
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這樣寫下來,其實跟我之前講的一樣,情節橋段才是關鍵,
劇情不需要多麼的離奇轉折意想不到(比較級,當然不能過於簡單),
需要的是成功的角色塑造,互動關係
重要的是如何帶出觀眾的"感覺"(對角色,對事件的感覺)
15.7.15
"感覺型"與"思考型"
很多年前在果X獸當動畫屍調動作,
離職後找了動作組裡我覺得最厲害的同事(非主管)聊了一下,
想套他話,評鑑動作組裡誰最厲害(我知道不會是我,我習慣性吊車尾),
他當時把同事們分為了"感覺型"和"思考型"...至今我都還是覺得是非常有見地的分法~
顧名思義
"感覺型"就是調動作時是憑感覺,
"思考型"則是先想清楚這裡應該是怎樣,那裡應該是怎樣,
(然後他居然說...他看不出來我是思考型還是感覺型...
我在想大概是因為我既不想思考.想憑感覺卻又不精準吧...XD)
一直到現在,
不只是調動作,任何工作或日常生活,其實都可以看的出來誰是"感覺型",誰是"思考型",
這種方法很有趣~說穿了~就是"理性"與"感性"罷了~
更久之後,
我覺得"感覺型"的人需要學會思考,"思考型"的人需要學會直覺,
"理性"與"感性"必須共存,而且要能隨時切換...
這樣在工作或生活上都會有很大的益處~
以前看過文章說過,直覺其實就是平常經驗的累積,我深深覺得很有道理!
所以,不斷累積生活上或工作上的經驗,把經驗放到快取記憶體區(直覺)吧!
共勉之
離職後找了動作組裡我覺得最厲害的同事(非主管)聊了一下,
想套他話,評鑑動作組裡誰最厲害(我知道不會是我,我習慣性吊車尾),
他當時把同事們分為了"感覺型"和"思考型"...至今我都還是覺得是非常有見地的分法~
顧名思義
"感覺型"就是調動作時是憑感覺,
"思考型"則是先想清楚這裡應該是怎樣,那裡應該是怎樣,
(然後他居然說...他看不出來我是思考型還是感覺型...
我在想大概是因為我既不想思考.想憑感覺卻又不精準吧...XD)
一直到現在,
不只是調動作,任何工作或日常生活,其實都可以看的出來誰是"感覺型",誰是"思考型",
這種方法很有趣~說穿了~就是"理性"與"感性"罷了~
更久之後,
我覺得"感覺型"的人需要學會思考,"思考型"的人需要學會直覺,
"理性"與"感性"必須共存,而且要能隨時切換...
這樣在工作或生活上都會有很大的益處~
以前看過文章說過,直覺其實就是平常經驗的累積,我深深覺得很有道理!
所以,不斷累積生活上或工作上的經驗,把經驗放到快取記憶體區(直覺)吧!
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