如同這位導演之前的作品「羊男的迷宮」一樣，
美術畫面攝影運鏡都非常的美，充滿童話氛圍。
雖然都是浪漫卻殘酷得黑色童話。
但相較「羊」片的殘酷氛圍，「水」片則是如水般的柔情包圍，
要表達的內容也不同，
「羊」片若是因現實而逃進童話，
「水」片就是童話出現在現實中，
同樣是殘酷現實與童話的衝突。
剛看完本片時，除了令人驚豔的美術和攝影還有女主角的演技之外，
其餘部分覺得普普，後來看了其他網友的感想後，劇情上才有所同感。
極富含意。
孤單與對立、理解與包容，蘊含在本片當中，
不過還是覺得愛情的部分處理的不太好，
理解共容的副核心強過了人魚戀的主軸。
=========以下文章內容涉及劇情 , 請慎入==========
以我的理解角度對全片作簡短描述：
Elisa是在河邊的水中發現的孤兒，像是來自海世界的人魚公主一樣，
脖子上有三道傷痕而且不能講話，睡覺時總是在沙發椅上像魚般側躺並帶著眼罩沉浸在水世界中，
每天早上在裝滿水的浴缸中才能感到全然舒適和自在，
Elisa喜歡電視中的歌舞，對周遭的人事物總是充滿純真的浪漫與靈性。
Elisa的好鄰居Giles是個浪漫的畫家，但同性傾向讓他孤家寡人，
兩個孤單的靈魂因為互相理解，總是彼此照應，
Elisa和好友Zelda在政府機構當清潔女工，
Zelda是個黑人，像是能夠理解彼此的弱勢處境一般，總是幫著Elisa。
而處在美蘇冷戰的緊張時代中，
人們積極追逐未來與現實，少了浪漫純真，
電影院無人光顧，相片取代畫作，
也對黑人有著歧視與不友善，
就像美蘇之間互不理解的關係一樣，
人性的光輝與愛消逝在對立的氛圍之中。
新官上任的Strickland，自大且扭曲，
連上完廁所洗手都認為是懦弱的行為，
曲解正向力量(書)的意義讓他更加無畏。
從南美洲抓到的人魚被當地土著當作神一般的參拜，
Strickland則認為神應該長的像白人，想解剖人魚研究，
還自詡為擁有神之力的參孫，把意志力用在錯的地方。(電影後段)
Strickland見過Elisa之後，對無法講話的Elisa產生了邪念，
回家和老婆做愛時摀住老婆的嘴來滿足幻想。
Elisa見到人魚之後，
有如相識已久的知己，喜歡吃蛋，喜歡音樂，
一樣無法開口說話，沒有異樣的眼光，了解彼此的孤單，
漸漸地愛上人魚，進而想要救出人魚。
蘇俄的臥底博士見到Elisa和人魚的互動，理解到人魚也有感情，
違背蘇俄的命令，幫助Elisa救出人魚，並且給予後續支助。
人魚剛住Giles家中時，因為不理解而誤殺了貓，並傷了Giles，
理解後的人魚和貓打成一片並展現了神力治癒Giles。
每天相處下來，
Elisa愛著人魚，人魚也愛著Elisa，
但人魚無法在陸地生存，始終需要回到海中，
在岸邊，當Elisa正要和人魚道別的時候，
Strickland趕到現場同時槍殺了Elisa和人魚，
人魚奇蹟般地復活並站在Strickland面前，
Strickland才發現人魚真的是神般的存在，但為時已晚，
人魚劃開了Strickland的喉嚨，倒在血泊中，
有能講話的喉嚨卻不拿來溝通，不如不要。
人魚悲傷的抱起Elisa的屍體，
一起沉入水底再也不見蹤影。
The End
恩？電影不是Happy Ending嗎？
最後一段中，人魚在海裡親吻了Elisa，
脖子的傷痕變成了腮而活了過來，
在Giles的旁白中，和人魚過著幸福快樂的日子。
但全片從頭到尾，Elisa的傷疤都在Elisa脖子的右側，
最後水中Elisa變成腮的傷疤是在Elisa的左側，
這並不是為了構圖而作畫面鏡射，因為Elisa的大衣左側依然有別針，
或是脖子兩邊都有傷疤？我認為不是，
全片有出現傷痕的橋段都是刻意交代的，
都是強調在右側的特寫鏡頭，結局卻出現在左側，這並非是失誤，
而是導演刻意種下的Bug懸念與開放式結局。
透過Giles的敘述，海中相擁的倆人，
是真實的美麗童話結局，或只是Giles的描繪、Giles的想望？
這份想像就像Elisa的愛，無形的有如大海遍佈心中每個角落，
為結局更添一份淒美！
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
有網友討論綠色，
才想到導演的確有這顏色象徵，
但我想到的象徵意義與網友不同。
藍綠色：
客戶對Giles畫作中的果凍說綠色才是未來，
Strickland手中那本正向力量的書籍封面色，
Strickland的新車色，
藍綠冷色系，與浪漫的紅色相反，
應該是強調積極的現實與對立冷漠。
沒有留言:
張貼留言