19.11.17

溫柔慈善是一種生活步調,不是讓你覺得自以為是的技能。

溫柔慈善是一種生活步調,
不是讓你覺得自以為是的技能
也不是用來炫耀比較的工具。

溫柔慈善也是一種心理狀態,
會在相處中微微地自然散發

溫柔也可以經過刻意的訓練和學習,
但絕對和自然心理狀態展現出來的不一樣,
可以從對待所有人事物的差別待遇中微微地感受到差異,
這種差異很微妙,很難用言語形容,

但發自內心的溫柔
絕不需要大鳴大放的讓人知道,
更不會要別人向自己學習。

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常常,
你丟甚麼(情緒或態度)給別人,別人就會丟什麼給你,
有時因為很多原因一開始互相「丟錯了東西」,
但漸漸的這就變成了彼此之間的相處模式,
消極的人就會任由這種模式繼續下去,

所以,
我對你不溫柔,不代表我對別人不溫柔,
那只是因為你我之間相處的模式是如此,
讓人感到溫柔的人,自然會得到溫柔的回應。

我一直在學習調整長久以來紛亂的心理狀態,始之趨向溫柔,
所以也請不用向我推銷你的炫耀式溫柔,謝謝。

面對並接受自己

[接受]
就算你抗拒它,它也不會消失。
它是你的一部分,
當你接受它,與它相處,了解它,和平共處,協商,並取得平衡,才能夠前進。
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這是我十年前得「糖尿病」後獲得的處置方法,
事實上,這方法之後也讓我應用到很多心理狀態,情緒問題。

2012年時就想了個腳本想把這感覺做成動畫表達出來,
但就一直沒有很滿意...只好文字分享一下。

想到當年的電影「美麗境界」(A Beautiful Mind / 2001)幾乎也是在講這狀態,
詮釋的很棒的電影。

16.11.17

"手沖咖啡"之"見山又是山"

《指月錄》卷二十八
見山是山,見水是水。
見山不是山,見水不是水。
見山又是山,見水又是水。

講的是
參禪悟道的三個境界

但人生中的所有大小事都會有這三種境界

舉例講講我從今年4月開始認識的「手沖咖啡」。
Jason Lai(@zeropropro)分享的貼文 張貼

1.見山是山,見水是水。
沖咖啡--基礎手沖技巧。
看網路教學,看影片教學,照著教學沖出咖啡。
沖出了咖啡。
但味道又苦又澀又酸。

2.見山不是山,見水不是水。
沖咖啡--各種手沖技巧,各種技法
計時間,悶蒸時間,整體時間,
點滴水流,小水萃取,大水翻攪,計水量,繞圈範圍和手勢,
有無積水,水流順暢,咖啡粉粗細與水流和時間的關係,
手沖壺的拿法,銀皮的存留,器材的選擇,
不斷嘗試,掌握每種手沖方法的技巧和訣竅,
進而研究各種咖啡豆,各種理論,各種教學,和朋友討論。
沖出了一杯好咖啡。
味道香醇而回韻甘甜。
但時而成功時而失敗。

3.見山又是山,見水又是水。
沖咖啡--基礎手沖技巧。
一樣用了最初的網路教學技法,
卻沖出了不同於最初苦澀的香醇咖啡,
因為重點在咖啡粉的狀態,
用心觀察,在每個階段所需的水流和時間及作用都不同,
觀察咖啡粉的狀態給予最佳的水量水流與時間才是最重要,
於是不管用哪一種手沖技巧,都可以沖出一樣的好味道,
但當然水流要控制得好,基本功要練好,要手穩要專心,
每種咖啡的烘培程度與浸潤狀態會有所不同,也都要能了解。
穩定沖出好咖啡。
而且可以依照需求控制口感。


這是我玩手沖到目前為止的歷程,
「3.見山又是山」的狀態最近才剛有點眉目,
可能只是偶然,但就算是對未來的期許吧~
希望每次手沖都能成功喝到自己想要的味道~
期待每一天的好咖啡~

13.10.17

銀翼殺手2049/Blade Runner 2049 完美承接

好吧,說 完美也許是太過了,
但至少是我看過的續集電影中,
氛圍和內容精神(Spirit)上
承接並擴張最成功的續集電影,

雖然我也很喜歡丹尼·維勒納夫 這位導演之前的作品,例異星入境,怒火邊界
但畢竟要拿來比較的導演是雷利·史考特,神一般的導演,真的有辦法拍出一樣的味道嗎?
還好2049不僅僅拍出了丹尼自己的風格,
更相當成功的承接了前作該有的氛圍~~

這部電影和前作一樣,
步調緩慢,需要思考和感受,
絕不是大眾會喜歡的口味...
但相較舊作,已經親民許多~~

2049雖然氛圍不如前作銀翼殺手Blade Runner沉穩與濃厚
(那股濃濃的後時代憂鬱)

但氛圍連接相似度有八九成像~~
還多了另一番年輕又溫柔的舒適感~~
這方面我覺得配樂有非常大的功勞,
一定要去電影院好好聲歷其境~~

而新作的畫面上也十分的講究,
攝影和美術表現得非常漂亮又沉穩~
我是看IMAX3D,畫面細緻度上的確加分不少~

續集2049在情緒和精神上比前作描述得較完整且直接,
不像前作那樣忽明忽滅又抓不到的浪漫情懷.....

劇情上的情節結構是這次續集的全新體驗,
也算是這位導演的強項~埋梗轉折與對比碰撞~
表達精神(Spirit)上不但延續了前作的概念,
還加強並轉換成為更能讓觀眾接受與了解的情緒~

普羅米修斯之後,又一部另我印象深刻的科幻哲學電影~

很喜歡這部電影的導演和劇本,
希望奧斯卡至少會入圍這幾項
導演,劇本,攝影,美術,配樂

但題材上感覺不是奧斯卡的菜,導演和劇本是有點難。

官方有三部與前作劇情銜接的短片,也可以算是2049的前傳,
未看2049的可以當作前言,看完2049的觀眾可以當作補完。





-----------------------------[2017/10/14腦補補充]-----------------------------
寫完這篇之後,看了很多別人寫的「銀翼殺手2049」影評,
不少都是用1982年「銀翼殺手」的深沉詩意來貶抑「銀翼殺手2049」
當然喜歡「銀翼殺手2049」的我完全不能認同,
但是因為如此,突然間,我懂了,我自行腦補了(笑
我懂為甚麼雷利史考特要找新一代的導演來拍「銀翼殺手」續集了。(腦補)

1982年的「銀翼殺手」是屬於1982年的「銀翼殺手」
2017年的「銀翼殺手2049」是屬於2017年的「銀翼殺手」

「銀翼殺手」的經典反映了年代思維對未來幻想下了註腳,
當年雷利拍的銀翼殺手電影保有著1982年的時代氛圍和氣氛,
徬徨,未知,一切不確定的哀愁。

續集若由雷利史考特自己導演,就沒了時代感,也沒有傳承,
現代的銀翼殺手電影必須包含現代電影的元素及手法,
還有"現代思維"與"時代氛圍"(壓迫,迷失,3C,AI)
打造出"這個年代專屬的「銀翼殺手」"。

感恩雷利.讚嘆雷利。(腦補)



這個時代的氛圍:
不曾懷疑社會運作,忽視內心層面,只知跟隨權勢,隨之起舞
-----------------------------[迷失的人們與虛幻的歡愉]-----------------------------


=========以下文章內容涉及劇情 , 請慎入==========


雖然劇情蠻多地方值得玩味的~
但細節太多,沒辦法回顧的情況下,無法一一討論,

前段第一幕,種族歧視與欺凌
複製人受奴役和被歧視的壓迫感以至於自我都不認同的感受非常強烈,
比較可惜的是,到後面這部分沒作重點攻擊和發揮...不然大有可為~~

人類與複製人,複製人與AI,這樣的對比非常的有意思
最後也被拿來用在 戴克和瑞秋,K和嬌伊,兩代之間的連結~

與前作連結懷念的梗還很多~這邊不贅述~

寫一下自己覺得最有意思的部分~

基準測試
開頭K回到警局,第一件事是被人類歧視,
第二件事就是作基準測試,
這和前作中判別是否為複製人的交叉詰問有異曲同工之妙,
只是前作中虛無飄渺,沒作太多解釋,
而新作中的基準測試不是詰問,而是更直接的壓力測試
整段語意測試中感受到滿滿的壓迫與束縛,讓人非常不舒服,
挑起慾望,壓抑!挑起慾望,壓抑!挑起慾望,壓抑!
像是要告訴這個複製人,你就是個聽命的機器人,其他你甚麼都不能有也不能想!
後來K在測試中無法忍受這股壓迫而產生情緒反應,
也說明了這個測試的用意:這個複製人在不在掌控之中。
這也讓我想起前作中的交叉詰問的部分用意....

華勒斯Wallace
複製人企業的老闆
有一段,樂芙向華勒斯報告 : 新的複製人作好了,
華勒斯卻酸說,天使(複製人)需要有資格才能上天堂,居然連「出生」都不願意說
看似注重人性性靈的人,結果接下來作的事卻超級諷刺地相反!
面對一個剛出生的複製人,華勒斯仔細觀察並優雅地形容和感嘆,
最後溫柔的一刀切開她的腹部,結束她的生命,只因為沒有作出華勒斯要得生育能力,
話講得天花亂墜,手段卻無比殘忍,有如現實社會中的上層掌權者。



樂芙Luv
華勒斯的女助手
K第一次見到樂芙時,說她有名字,是特別的,
表示華勒斯的確在她身上有發現過人之處,
K說明戴克與瑞秋的對話是在挑逗時,
樂芙給了反應,她懂,
看到複製人降生時,她不由自主的哭了,她懂,
被迫殺K的警察女局長時,又哭了,她懂,
擁有豐富的情感,卻無從了解,只知道要優秀,要服從命令,沒有自我,

導演用一些不佔時間的小細節橋段描寫一個角色,這招也挺令我佩服的~~

嬌伊Joi
華勒斯公司出品的人工AI虛擬伴侶
用另一個角度比喻複製人存在的角色,地位卻又是相對的,非常有趣~
完全看穿K的心意與情緒,並無私奉獻提出解決方法和鼓勵~~
還能稍稍感覺到忌妒(叫妓女離開),真實到就是個人類~
編劇設定上也許就是可以成為真實人類的存在(西部世界/Westworld)

被樂芙銷毀形同死亡,被救的K醒來,看到那妓女時,想到她而又難過,
最後看到嬌伊的廣告發現了,她的嬌伊對他而言是無法取代的,是他的奇蹟。
就如同戴克在華勒斯再次看到瑞秋。無法取代。
(導演刻意在瑞秋被殺之後,將戴克的背影和K重疊,接著就是K看到嬌伊的巨大廣告,可見用意。)

話說,
完全為個人設計貼心善解人意完美的伴侶,
看完電影也還是很有感覺~~
不小心又想到了雲端情人Her

警探K/喬(雷恩·葛斯林)
不同於前作,本作主角開宗明義就是個複製人,
在第一幕未作轉折前,在他身上感受到了滿滿的複製人悲歌

聽命行事/殺害同類,忠心卻沒有回饋
受人類歧視與壓迫/同事的惡言,家門上的惡語,主動認知自己的記憶是假記憶
感情豐富善解人意卻壓抑/與嬌伊的感情,聽出戴克與瑞秋的挑逗語言,與三名妓女的對話與互動

中段第二幕尋求自我記憶真相的旅程,
梗埋的不好,大概是本片比較嚴重的敗筆....
安娜博士看到K的記憶後流淚的說記憶是真的,
但卻沒有說是不是被植入的,
當我還在想這問題等解答時,
K直接的反應就是發怒,
我猜導演用意就是希望觀眾認為K就是那小孩吧,
好吧,那我就照導演的意思繼續看下去囉~
果然最後就來了個翻轉...
這邊的梗埋的不夠高明,可能是想留線索給觀眾,
但這懸念實在大到有點不太合理....

第三幕最後,
犧牲自己,把奇蹟(女兒,或指情感)還給了戴克,最後躺在下雪的階梯上,
為人類無私的奉獻了一切,卻只換來死亡,
完全想到前作的反派複製人首領羅伊
K的存在就是前作中的羅伊Roy,用正面形象,幫羅伊平反,出一口氣,
也不經讓人紅了眼眶。

最後飄落到K手中的雪,直覺地想到剛換投射器時的嬌伊手中的雨。

記憶創造者:安娜·史特林博士 Dr. Ana Stelline
原本覺得這角色只是與複製人的反差對比,
有強健身體卻沒有真實記憶的複製人
對比
沒有好身體活在現實世界卻有想像力製造記憶的人類,

結果原來還是一個埋好的翻轉梗,
在看到K的記憶後發現K是她的分身,為此她哭了,這也證明她就是戴克的女兒,

而現實世界中,
至今為止的複製動物都無法生育後代,或是後代的生理上有重大缺陷,
所以電影中安娜博士的免疫系統不全症其實原本也就是一個伏筆~~
很有心。

廢鐵鎮
當K來到孤兒院尋找線索,
飛車被攻擊迫降到一處垃圾場,強盜們要一擁而上時,
解圍的是來自空中的衛星雷射支援,
這段馬上想到銃夢中,凱麗當沙雷姆的特務,也有來自空中的衛星支援,
而K來到孤兒院中,看到大人利用孩童作垃圾處理賺錢,
整體構成背景原型感覺就是銃夢中的廢鐵鎮,
被人類遺棄的地面世界,充滿垃圾與法治外行為,而高貴的人類都住在舒適的空中都市沙雷姆。
感覺2049的時代背景與銃夢有不少雷同之處。


戴克(哈里遜·福特) Deckard
第三幕剛出現時,
與K對打後,坐下喝酒比喻陌生人後的離開,有如父子般的初相識,相當有意思,
而K是戴克女兒Ana的複製人,又擁有Ana的記憶,兩人某種意義上的確是父子。

我猜戴克心裡其實是知道的,知道K是他的兒子才來找他,
說出陌生人論是要向K解釋,一開始的狠打就像是要逼K離開一般,另類的父愛,
所以最後的海中救援,K救起戴克讓他去找女兒,戴克驚訝K不是他兒子外又有些失望,
(這段(戴克知道K是他兒子)是我腦補過頭,不過能有這情節也挺浪漫的。)

另外,華勒斯要逼供戴克時說了,如果你就是要被製造出來愛上瑞秋並傳宗接代呢?
這一問句回答了不少觀眾想知道的答案:
華勒斯知道戴克是複製人,而戴克自己也知道~
戴克沒有反駁地說:他知道甚麼才是真的。

欣然地認同了自己的命運也認同了自己身為人的部分。
如果連自己最重要的感情都否認,那還有甚麼能證明自己是人並繼續活在人世?

這部分和西部世界/Westworld不謀而合
最後Maeve(梅芙)選擇了對女兒的思念情感,就算那是虛假的,人類編寫的程式碼,
但她還是選擇了自己心中最渴望的的答案,最像人的部分,
這就是迷宮的答案,覺醒的答案,身為人的意義。

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有朋友一直很介意戴克如果是複製人為甚麼會變老.....
我覺得這是缺乏想像力或被第一集制約了...
而且糾結這件事有點找碴了...

1.前作的反派複製人只能活四年:
在前作就說明過製作連鎖六型,為了強化體能,付出的代價就是只有4年壽命,
這說明了複製人不是只有他們這型,而且壽命是因為強化體能才縮短,
那一定也有一般正常型啊....

2.戴克會變老:
他們是"複製人",不是機器人
若為了某種目的(例如:掩人耳目),作一個和人類一模一樣會老會死的人是基本功吧?

再者,續集也說明了,
連鎖八型甚至是永生,
所以複製人長短命活多久和會不會變老都不重要,
畢竟是一個虛構的劇情,要編的合理也不困難~
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-----------結語-----------------------------------------------------

最後,這部電影讓我印象最深刻的主題是:

自己都不認同自己,別人更不會認同你!
別只知道拼命去尋找那個象徵!!?

K和樂芙,兩個情感豐富,善解人意的複製人,
被教導只會服從別人的命令,時時刻刻貶低自己和懷疑自己的存在,
忽視了自己其實比人類更像人的部分:感情
而卻拚上了性命找那個證明複製人也是人類的證明:繁衍

但也許真的也只有這個證明才能從強權中解放...
多麼現實的悲哀。

-------------------2017/10/15新增補充(參考網路眾多想法後再重新省視自己的想法)----------------------

如同我最上面講的,這是屬於這個時代的「銀翼殺手」。
這個年代的時代氛圍,迷失的人們,總覺得心中缺少了一塊,



只要盲目的跟隨社會價值觀走就能安穩度過(覺醒前的K)
只要不斷努力就能追求卓越,殊不知其實也只是被社會框架左右(樂芙Luv,後期的K)
其實心卻都是迷茫的,
「你沒有靈魂過得也很好啊」

(這股歧視壓迫,K和Luv是一樣的,也許沒有靈魂就是來自壓迫...)


K覺醒(開始懷疑)後,在大雪中感受著雪,
就像虛擬的Joi在雨中淋著虛擬的雨,

雪是真的?還是想像?有沒有好好的真實感受它?
(社會框架與自我認知)

在無法逃離的社會框架中,開始懂得追尋自我,


K問戴克:狗是複製的嗎?戴克回說:你自己問他吧

自然和複製出來的差別在哪裡,執著這一點又有什麼意義?
別人給的定義還是自己為自己定義。

然而到頭來才發現,努力的追尋,不斷尋找,
只是又被另一群人利用,依然是別人給予的價值觀,

最後想起Joi的指引,才懂得要聽自己心中的聲音,


真正擺脫框架,正視自己心中嚮往~



若集中注意到本片其中三人的歷程,答案似乎就呼之欲出:

戴克:前半生受人擺布(疑似),但接受自己並清楚相信心中所愛,是自由的。
樂芙:一生受人擺布,到死都在追求虛假的卓越,卻完全不了解自己心中所求。
K:受人擺布,掙扎之後發現仍然受人擺布,但在最後一刻聽見了自己的聲音。
就像前作最後羅伊Roy死時手上的鴿子一樣,真正的自由了。


-------------------2017/10/22新增補充-----------------------------------------

這部電影和導演的上一部作品異星入境
想要表達的東西有點類似又不太一樣,
大家應該都感覺得到但又說不出來,

異星入境的結局是即使知道無法改變的不幸結局,
但是坦然地接納,感受過程,擁抱那份愛。

這邊想到八字命理,
有句老話是這樣說的:
"知命改命"
知道自己的命運後,改變自己的命運。
(不過命理是在論個性,在講改個性,這邊稍有不同,不討論。)

我用和上一段補充稍微不太一樣的角度解釋,
銀翼殺手2049用四個角色
四個層次來對命運與愛的關聯作註解:

1.嬌伊Joi:
不懷疑命運,百分之兩百的相信自己的,無私奉獻。

2.戴克Deckerd:
懷疑命運,但百分之百的相信自己的情

3.K:
從  不懷疑命運  到  懷疑命運 , 最後終於知道要相信自己的情

4.樂芙Luv:
不懷疑命運,百分之兩百的相信使命,沒有情感。

戴克Deckerd 和 K,因為有愛,擺脫了命運(設定好)的安排
(Deckerd不被假瑞秋吸引,K沒殺Deckerd)

嬌伊Joi也在某種程度上逃離了既有命運
(移至隨身投影,不讓Wallace企業回收)

只有.樂芙Luv 最後還是被命運掌握,死在非自我主張的使命之中。

"知命改命"


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見山是山,見山不是山,見山又是山。
K的角色旅程有點像這句古話,
見山是山,沒有懷疑的照著命運走
見山不是山,發現命運的轉變,
見山又是山,最後還是原來的命運,
但其實,內心已經不同,
知道自己想要什麼了。
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-----------政治化延伸,不喜者略過-----------------------------------------------------
複製人的處境很像台灣人與中華民國!
台灣人從小被教育成大中國思想,就如同被植入假記憶(歷史),
或許在情感上這部分無法割捨,
但台灣人才更應該體悟到需要創造自己的記憶(歷史)
人民對自己身分的不認同有如複製人自認自己比人類低階一樣,
台灣如同複製人遭受人類(中國)壓迫,
最後也只能尋求一個能夠翻轉的象徵與正名,
但事實上,
現行台灣人民對自己的認同問題其實比國號還要嚴重非常多~~
就如同銀翼殺手2049中的複製人一樣。